3D 艺术家拥抱 AI 提升创造力和效率

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人工智能 (AI) 在 3D 设计行业的应用正在重塑创意领域，为艺术家提供创新工具，以提升创造力，同时优化工作流程效率。据 Leonardo.ai 报道，视觉建筑师兼 3D 艺术家 Maurizio Gastoni 就体现了这一转变，他利用 AI 将传统设计技巧与现代技术融合。

从传统渲染到 AI 增强艺术

历史上，3D 设计过程涉及劳动密集型渲染和调整，通常需要数天或数周才能完成一幅图像。有了 AI，像 Gastoni 这样的艺术家现在可以绕过这些耗时的步骤，进行快速迭代和创意探索。这一转变主要归功于像 ControlNet 这样的工具，这些工具为艺术家提供了对 AI 生成输出的精确控制，实际上将 AI 从一个单纯的工具转变为一个创意合作伙伴。

Maurizio 的混合 3D 艺术工作流程

Maurizio 的工作流程证明了 AI 在艺术中的潜力。他的过程分为三个阶段：AI 驱动的创意构思、AI 辅助的执行和 AI 推动的后期制作。最初，AI 在情感板和概念测试中提供帮助，加速了构思过程。一旦选择了方向，传统的 3D 软件建立场景的核心，然后由 AI 用详细的图像增强。最后，AI 通过如填图和放大等任务来优化渲染，确保高质量的输出。

阶段 1：AI 驱动的创意构思与情感板

在初始阶段，AI 帮助快速生成各种视觉概念，使艺术家能够迅速探索不同的创意方向。像 Leonardo.Ai 这样的平台通过提供强大的情感生成能力，帮助高效地与客户期望对齐。

阶段 2：AI 辅助的执行

一旦选择了概念，执行阶段开始，这时传统的 3D 初步构建指导 AI 创建详细场景。该阶段显著减少了手动细节处理所需的时间，从而加快了项目的完成速度。

阶段 3：AI 推动的后期制作与优化

最终阶段涉及使用 AI 工具进行如错误修正和图像分辨率提高的任务来优化渲染。这确保了最终产品符合专业标准，Leonardo.Ai 的工具在这一优化过程中发挥了重要作用。

3D 艺术家的新角色：从技术员到创意总监

3D 艺术家的角色正在从单纯的技术执行转变为更注重概念化的方向。艺术家现在专注于策展、品味和叙事，AI 则处理技术方面。这种演变让艺术家能够专注于创意指导，确保他们的作品既具技术水准又充满艺术魅力。

Maurizio 关于整合 AI 进入您 3D 艺术工作流程的建议

对于希望将 AI 整合到工作流程中的艺术家，Gastoni 建议从次要元素开始，并将 AI 视为合作者。他强调要保持创意控制，利用 AI 探索新想法，同时始终做出最终的艺术决策。

在 3D 艺术中整合 AI 并不是为了取代人类技能，而是为了增强这些技能。通过自动化重复性任务，AI 赋予了艺术家专注于真正定义他们作品的方面：创造力、故事讲述和艺术愿景的能力。

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